Décimo Festival Internacional de Laúd de Tetuán, 2008
Los hijos de Ziryab
المهرجان الدولي العاشر للعود بتطوان
medieval.org
Pneuma «Colección Tradición» PN-1210
2008
CD1
Morad Sakli
1. [4:09] · 2. [9:32] · 3. [7:17]
Omar Bashir Ensemble
4. [10:44] · 5. [21:48] · 6. [6:05]
CD2
Said Chraibi
percusión: Abu Ali El Mehdi
1. [4:39] · 2. [3:41] · 3. [7:14]
Un proyecto de fusión laúd árabe-guitarras
Entrequatre
4. [5:43]
Entrequatre &
Driss El Maloumi
5. [5:31] · 6. [6:49]
Dúo de laúd y guitarra
Driss Nigra &
Ahmed Ghendouz
7. [4:42] · 8. [3:56] · 9. [4:32]
Trio du luth arabe
Noureddine Ozzahr
· Abdelilah Barhmi · Mostapha Amelky
10. [5:09] · 11. [3:18] · 12. [3:04]
Grabado en vivo en Tetuán, Festival de 2008 por Eduardo Paniagua
Masterizado en Madrid, marzo de 2010 por Hugo Westerdahl
Producción: Eduardo Paniagua
Directores del Festival: Mehdi Zouak y Samira Kadiri
Ministerio de Cultura, Reino de Marruecos.
LAÚD ARABE, HIJOS DE ZIRYAB
El laúd es un cuerpo que encierra todas las melodías. Es
el instrumento más influyente sobre el ánimo de los seres
humanos y está pensado para armonizar la mente y moderar el
espíritu. Por otro lado es el instrumento del sentimiento y la
pasión. Une la poesía y el número, la
teoría y el deleite inmediato. El laúd acerca al
paraíso y descubre el abismo del alma.
Ziryab en el siglo IX trajo el laúd a Occidente y Córdoba
fue su casa. Hemos titulado este álbum "Los Hijos de Ziryab"
porque este siglo XXI puede ser el siglo del laúd, ya que nunca
se había tocado, discutido y analizado tanto este instrumento.
Todos los laudistas que participan en el Festival de Tetuán son
espiritualmente hijos de Ziryab.
MORAD SAKLÍ
Nacido en Túnez en 1965, obtuvo varios diplomas universitarios
en sus estudios musicales, culminando con el doctorado sobre
Musicología en la Universidad de la Sorbona de Paris en 1994.
Ha sido director del Centro mediterráneo Annajma Azzahraa desde
2002.
Como compositor toma la inspiración en el patrimonio tradicional
tunecino. Ha realizado más de 200 conciertos con sus obras en
países como Túnez, Francia, Italia, Bélgica,
Grecia, Alemania, Marruecos, Malta y Finlandia.
Ha realizado artículos científicos y conferencias tanto
nacional como internacionalmente.
Ha publicado un libro titulado "La música tunecina y los
desafíos del nuevo siglo" en la editorial Bait Al Hikma de
Túnez.
Ha sido el laúd solista del Grupo de Música Arabe de la
Ciudad de Túnez de 1985 hasta mayo de 1987.
Ha sido Director musical del concierto de inauguración del
Festival Internacional de Cartago en 2007, y miembro del Jurado del
Festival de la Música tunecina (ex Festival de la
Canción) en los cuatro últimos años.
Ha sido Presidente de la Comisión del Ministerio de Cultura para
la ayuda y producción musical de 2000 a 2007.
OMAR BASHIR
Omar Bashir nace en Bagdad [sic] en el año 1970 y toca
el laúd desde los 5 años.
Realizó sus estudios en el Instituto de estudios musicales de
Bagdad.
En 1986 dirigió la Orquesta musical de Iraq con lo que obtuvo
varios premios.
En 1991 se especializó en la música folclórica
búlgara.
Comenzó su carrera profesional en 1988 como solista y
posteriormente en dúo con su padre Munir Bashir con gran
éxito en Europa y los países árabes, produciendo
un álbum que tuvo los mejores premios.
En el año 2000, Omar Bashir editó un álbum
titulado Maqam gracias al que ganó el apodo de
"príncipe del laúd" después de críticas de
arte de periodistas franceses.
Ha merecido más premios en sus 16 grabaciones entre las que se
puede mencionar Al-Andalus, Voces de las Civilizaciones y El
Laúd gitano, mezclando por primera vez la música gitana
húngara y la música árabe.
SAID CHRAIBI
Descubrió el laúd a los 13 años y nunca se ha
separado de este instrumento que le ha conducido a la escena
internacional como solista, en orquesta y como acompañante de
las grandes voces del mundo árabe.
Sus composiciones se consideran prolongación de la
tradición al ser realizadas sobre la investigación y el
trabajo de los modos antiguos andalusíes, turcos y persas.
Chraibi es un artista reconocido tanto nacional como
internacionalmente, así mismo es un descubridor de talentos,
como la cantante Karima Skali.
Es un estudioso y coleccionista de la familia del laúd, desde el
clásico, al turco y al barroco, adquiridos en sus viajes por
Oriente y Europa.
ENTREQUATRE con DRISS EL MALOUMI
Un proyecto de fusion laúd árabe-guitarras.
En 1984 cuatro guitarristas amigos inician una actividad conjunta sin
sospechar que pudiera surgir con los años un grupo
camerístico tan original y tan afianzado en el panorama
guitarrístico y de la música nueva.
Entrequatre ha inspirado la creación de nuevas obras para cuatro
guitarras, llegando a estrenar más de cincuenta.
Entrequatre ha realizado un gran número de giras en Europa,
Estados Unidos e Iberoamérica así como Sudáfrica e
India.
En 2008 realiza en Marruecos la gira Veladas del Ramadán»
junto al laudista árabe Driss El Maloumi.
Entrequatre son: Manuel Paz (Ujo, 1960), Jesús Prieto (Lena,
1972), Carmen Cuello (El Entrego 1979) y Carlos Cuanda (Llanes, 1961).
Driss El Maloumi
Nacido en Añadir en 1970, es un músico que se caracteriza
por su talento y virtuosismo. En la actualidad está considerado
como uno de los mejores laudistas de su generación por su
cultura musical y literaria, y por su maestría en su instrumento.
Dúo de laúd y guitarra DRISS NIGRA & AHMED GUENDOUZ
Driss Nigra nace en Tetuán en 1978.
Es Primer premio de laúd del Conservatorio Nacional de Rabat en
1999 y profesor de educación musical en 2002.
Miembro de la Orquesta Hilal desde 1991 como primer laúd.
Ha participado en el Festival de música árabe de Argelia
en 2007 y en las Tardes Musicales en 2M.
Driss Nigra es compositor y arreglista de canciones marroquíes,
las últimas con el cantaor español Enrique Morente.
Ahmed Guendouz nace en Casablanca en 1965.
Es premio de viola en el conservatorio Nacional de Rabat en 1986.
Ha participado numerosas veces en las orquestas nacionales: Nacional de
la RTM, de la Gendarmerie Royal, al-Hilal, del Conservatorio de Rabat y
la de Abdelkader Rachidi; y extranjeras: la egipcia Al Firka al Masria
y la siria de Amine el Khiatt.
TRIO DU LUTH ARAB
Se trata de un grupo de músicos especializados en la
música oriental. Su interpretación se rige por las
técnicas de la coordinación, de la armonía y de la
polifonía.
Noudreddine Ozzahr ha sido Premio de laúd y solfeo del
Conservatorio de Casablanca en 1995. Desde 1.999 es Profesor en la
Academia de Música de Casablanca, delegación exclusiva en
Marruecos de la Escuela Normal de Música de Paris Alfred Cortot.
Es profesor de formación musical en el Centro Cultural Belarabi
El Alaoui de Mohammedia.
Abdelilah El Barhmi ha sido primer Premio de laúd en 1995
en el Conservatorio de Casablanca.
Primer Premio de laúd del Conservatorio de Rabat.
Profesor de educación musical pública y Profesor de
formación musical en el Centro Cultural Belarabi El Alaoui de
Mohammedia.
Mostapha Amelky ha sido primer Premio de laúd y solfeo en
1995 en el Conservatorio de Casablanca.
Profesor del Conservatorio de Anfa, Profesor de formación
musical en el Centro Cultural Belarabi El Alaoui de Mohammedia y
Profesor de educación musical en el Colegio Galileo.