medieval.org
Pneuma «Colección Historica (Tres culturas)» PN-450
2002
I.
TROVADORES DE ALFONSO VII
1. Danza 1 de la conquista de Almería [2:31]
cf. CSM 353
2. Pax in nomine Domini [3:28]
canto de cruzada — MARCABRÚ, hacia 1130-1149
3. Ara pareisson ll'aubre sec [3:28]
canción “Ahora aparecen secos los árboles” — ALEGRET, hacia 1145
música: cf. de canción andalusí de la núba al-Maya
4. Emperaire, per mi mezeis [4:01]
canto de cruzada “Emperador, por mi propio impulso ...”
cf. de L'autre ier a l'eissida d'abrio de MARCABRÚ
II.
EL POEMA DE ALMERÍA
atribuido a ARNALDO, obispo de Astorga, hacia 1147
PREFACIO
5. Rex pie, rex fortis [2:58]
versos I-XIII — cf. Códice Calixtino, s. XII cc 102 |
cc 117
ESPAÑOLES Y FRANCOS BAJO ALFONSO VII
6. Convenere duces Hispani [4:34]
Concentración de las tropas, versos 1-24 · Cantar de Almería 1
7. Pontifices omnes Legionis sive Toleti [1:30]
Predicación de la Cruzada, versos 25-32 ·
cf. CSM 69
8. Pontificum clangor [3:18]
Entusiasmo de las tropas, versos 33-50 · cf. CSM 341
AVANCE DE LOS EJÉRCITOS
9. Maius est mensis [2:09]
Las Tropas de Galicia, versos 51-65 · cf. CSM 136
10. Florida milities [4:37]
Las Tropas de Léon, versos 66-100 · cf. CSM 385
11. Irruit interea non ultimus impiger Astur [3:19]
Las Tropas de Asturias, versos 101-124 · cf. CSM 221
12. Post hos Castellae [3:51]
El ejército de Castilla, versos 125-148 · Cantar de Almería 2
13. Innumerabilis, insuperabilis [5:09]
Las Tropas de Extremadura, versos 149-185 · cf. CSM 344
14. Iugitur his cunctis [2:57]
Los Portugueses y Fernando Juanes, versos 186-203 · cf. CSM 335
15. Alvarus ecce venit [3:37]
Los Toledanos y Alvar Rodríguez, versos 204-232 · cf. CSM 418
16. Navia dat vires [2:06]
Navia, Montenegro y Lugo, versos 233-242 · cf. CSM 382
17. Natus Ferndinandi [3:13]
Hita y Martín Fernández, versos 243-272 · cf. CSM 358
18. Danza 2 de la conquista de Almería [1:49]
cf. CSM 353
19. Ad bellum properat [1:45]
El Rey García Ramírez de Navarra, versos 273-281 · Cantar de
Almería 3
LAS BATALLAS
20. Talibus auxiliis [4:27]
Conquista de Andújar, versos 282-319 · cf. CSM 374
21. Omnibus expletis [1:57]
Descanso del ejército, versos 320-327 · Cantar de Almería 4
22. O decus agregium [2:22]
Francos, Catalanes, Genoveses y Pisanos, versos 328-345 · cf. CSM 195
23. Talibus auditis [2:35]
Los males de la guerra, versos 349-360 · cf. CSM 359
24. Inter pontifices [2:07]
Exhortación del Obispo de Astorga, versos 361-373 · Cantar de Almería 5
25. Benedicamus Domino cum cantico [1:15]
Códice de las Huelgas Hu 21
MUSICA ANTIGUA
Eduardo Paniagua
César Carazo, canto y recitado
Luis Antonio Muñoz, canto y recitado
Felipe Sanchez, laúd y cítola
Wafir Sheik, laúd árabe y saz
Javier Coble, órgano portatil y viola de teclas
Enrique Almendros, gaitas, flautas de tres agujeros, tambor,
chicotén y chorus
David Mayoral, añafil, darbuga, dumbek, atabal, tamburelo,
daff, pandero y cántara
Eduardo Paniagua, tromba marina, salterio, flautas dulces,
nácaras, tar y campanil
Portada y bandeja; Beato de Valcavado, año 970
Diseño gráfico; Pneuma
Grabado en abril-mayo 2002 por José del Pozo y Martín de Aguirre
Mezcla: Hugo Westerdhal, Axis, Madrid
Agradecimientos: Francisco Caballero (asesor de latín) y Xabier
Rekalde
Depósito Legal: M-13795-2002
Distribución: Karonte, Madrid.
Producción: EDUARDO PANIAGUA • 2002 PNEUMA
Esta grabación cuenta con el apoyo del Área de Cultura
del Ayuntamiento de Almería
Dedicado a mi padre, Gregorio Paniagua Rodríguez, Almería
1910-1988.
EL CANTAR DE LA
CONQUISTA DE ALMERIA POR ALFONSO VII
1. Introducción histórica
El Califato de Córdoba quedó destruido por la
fragmentación étnica de los hispanoárabes. El
territorio de Al-Andalus, entre los años 1010 y 1031, se
dividió en 25 reinos soberanos llamados Taifas. Desde la
frontera, los estados cristianos veían la posibilidad de su
expansión territorial y durante el siglo XI se dieron entre unos
y otros incursiones fronterizas, pactos políticos e intercambios
económicos. Después de la conquista de Toledo por Alfonso
VI en 1085 y con la llegada de los almorávides en 1086 se
agudiza el sentido religioso de la guerra y suceden las grandes
derrotas cristianas de Sagrajas y Uclés. En el siglo XII, la
reacción de los reinos cristianos y los conflictos internos de
los caudillos musulmanes permitieron avances importantes de la
reconquista.
Alfonso VII el Emperador, nació en 1105 siendo hijo del Conde
Raimundo de Borgoña y de Urraca, hija de Alfonso VI de Castilla
y León. En 1135, Alfonso VII fue coronado emperador en
León (Imperator Hispaniarum), culminando la aspiración de
unidad peninsular gracias a sus conquistas y políticas de
vasallaje y matrimonio. Es soberano de Galicia, León, Toledo y
las Extremaduras. Conquista a su padrastro Alfonso I de Aragón,
el Batallador: Castilla, Zaragoza y Nájera. Tiene como vasallos:
Portugal con Alfonso Enriquez, Navarra con García su yerno y
Barcelona con Ramón Berenguer IV su cuñado.
También son vasallos: Aben Mardanix, el rey Lobo de Murcia y
Valencia, Abengaria de Córdoba y Zafadola de Zafra, adalid de
los hispano-musulmanes frente a los almorávides. Sus grandes
avances en la reconquista son Calatrava y Almería.
En el año 1143 se adentró en el valle del Guadalquivir
tomando Córdoba y en 1147 conquista Almería, su empresa
mas famosa y motivo central del “Poema de Almería”.
2. La “Chronica Adefonsis Imperatoris” y el Poema de
Almería
El Poema de Almería es la parte final de la Crónica del
reinado de Alfonso VII.
Canta a los caudillos que participaron en la toma de Almería,
con sus méritos y virtudes guerreras. Describe a las tropas con
sus cualidades y características diferenciadoras
según el territorio que representan: gallegos bajo el conde
Fernando Pérez de Trava, leoneses bajo el conde Ramiro Florez,
asturianos bajo Pedro Alfonso, castellanos a las órdenes del
emperador, extremeños bajo el conde Ponce de Cabrera,
portugueses bajo Fernando Juanes, toledanos bajo Alvar
Rodríguez. También de las pequeñas localidades
gallegas de Navia, Montenegro y Lugo, de Hita con Martín
Fernández, los del conde Armengol de Urgel, los de Gutierre
Fernández, tutor de Sancho el hijo del rey, y por último,
de Pamplona con García Ramírez de Navarra. Todos bajo las
órdenes de Alfonso VII, nuevo Carlomagno prototipo del vencedor
de los moros.
Los primeros resultados de la contienda son las conquistas del castillo
de Andújar, Baños, Bayona y la plaza fuerte de Baeza,
tras las cuales Alfonso VII licencia parte del ejercito, dejando a
Manrique de Lara como gobernador.
Posteriormente llega el anuncio de las naves aliadas de los francos,
catalanes bajo Ramón Berenguer IV, pisanos, genoveses y
Guillermo de Montpellier, que cercan el puerto de Almería.
El desaliento de los guerreros permite al autor hacer una
disgresión poética sobre los males de la guerra -rodeados
de guerras con el horizonte de nuevas guerras-. En efecto,
Almería conquistada en 1147 fue perdida en 1157. El obispo
Arnaldo, levantando la mano hace callar a la multitud confortando a las
desfallecidas mesnadas con su exhortación. Así, alentando
a las decaídas tropas y prometiéndoles las “puertas
del paraíso”, terminan inconclusos el Poema y la
Crónica.
3. El autor y los manuscritos
Su probable autor es Arnaldo, obispo de Astorga.
De espíritu leonés y ligado al círculo del
monasterio cluniacense de Sahagún, Arnaldo se revela como un
autor español cuya lengua es el castellano o mozárabe por
las muchas expresiones en romance latinizado que aparecen en la
crónica“...quod nostra lingua dicitur...”. Es un
periodo de forcejeo entre dos lenguas con la épica latina
popular y la épica romance de los cantares de gesta castellanos.
Los clérigos participan como guerreros y también con
ardorosos discursos. Al ser los que saben escribir y leer, junto a la
espada usan los versos. De ellos es la autoría de los textos
épicos en latín, precedentes de las canciones de gesta.
Con sobriedad narrativa, siendo testigo de la hazaña y fiel a
los hechos, la poesía se hace histórica; informa, exalta
y propaga la causa de la conquista cristiana, pero no llega a describir
en sus 387 versos la batalla final de la conquista de Almería,
que conocemos por las crónicas de los genoveses y los
árabes.
Del Poema de Almería nos han llegado siete manuscritos
tardíos, posteriores al siglo XVI. Los copistas lamentan la
falta de las hojas de los últimos versos con “dolor y
resentimiento del malvado que las cortó”. Para los
estudiosos uno de sus mayores atractivos son las alusiones a la leyenda
de Roncesvalles y a los héroes carolingios Roldán y
Oliveros y a su relación con Mio Cid y Alvar Fañez,
(versos 215-232).
4. Juglares y trovadores en León y Castilla
Desde el siglo XII y por la influencia occitana nos llegan testimonios
de músicos y juglares en los acontecimientos de la corte
leonesa. Juglares de boca (instrumentos de viento) así como de
péñola (instrumentos de cuerda tocados con púa).
Así, con ocasión de las fiestas de la boda de Doña
Sancha, hija ilegítima de Alfonso VII, con el rey García
de Navarra, se mencionan mujeres cantoras con órganos y flautas,
cítaras y psalterios; “...organis et tibiis et citharis et
psalteriis et omnis genere musicorum”.
En otra cita, durante e asedio de Toledo en 1139 por los moros, la
música de las mujeres cantando en las murallas junto a la
emperatriz Berenguela, esposa de Alfonso VII, detuvo la batalla,
“...magna turba honestarum mulierum cantantes in tympanis et
citharis et cimbalis et psalteriis.”
En la coronación de Alfonso VII en León año 1135,
el juglar gallego Palla y el trovador gascón Marcabru cantaban
alabanzas al rey leonés. Poco después, entre los
años 1137 y 1149, Marcabru escribía su poesía mas
famosa, el canto de cruzada “Pax in nomine Domini”. En ella
anima a los señores del Norte de los Pirineos a luchar contra
los moros con la imagen del baño o piscina purificadora, como
las aguas del bautismo, que Dios ha puesto en tierra española
para los guerreros cristianos.
También compuso Marcabru la canción de cruzada
“Emperaire per mi mezeiz”, referida a la toma de
Almería. Fue escrita en la corte del emperador Alfonso VII en
1147. Aquí se invita a los caballeros españoles y al rey
de Francia a tomar parte en la acción contra los
almorávides. El trovador contrapone la indolencia y poco sentido
bélico de los caballeros franceses al espíritu de los
españoles y, sobre todo, al valor del rey de Castilla.
Más tarde Marcabru se siente desdeñado y con amargura ve
que Alegret, otro nuevo trovador occitano, triunfa en la corte con su
canto de elogio para Alfonso VII, “Ara pareisson ll´aubre
sec”. Este canto reflexiona sobre la mezquindad de los poderosos
y la inmoralidad en la que los maridos engañan y son
engañados. El único príncipe que conserva la
gallardía es Alfonso VII de Castilla, a quien el trovador llama
“el señor de Occidente”.
Junto a este mundo de la lírica, el obispo Arnaldo entre agosto
de 1147 y febrero de 1149, compone en latín la crónica en
prosa y el Poema de Almería en verso, para ser entonados con
melodías que desconocemos.
Para cantar estos versos se han utilizado con la técnica de
“contrafacta” melodías de la época. Obras del
Camino de Santiago recogidas en el Códice Calixtino, mandado
hacer por el papa Calixto II, hermano de Raimundo de Borgoña,
padre de Alfonso VII. Melodías de las Cantigas de Alfonso X, del
Códice de las Huelgas en Burgos y el denominado “cantar de
Almería”, inspirado en cantos litúrgicos.
El canto del Poema de Almería se realizaría en
círculos restringidos de la corte, dada su naturaleza culta e
imaginamos que recitados y canto se acompañarían con
fiestas y danzas. Según el propio Poema de Almería
(v.42-48), la costumbre de la guerra para el español es una
diversión celebrada con cantos y danzas y la muerte por
enfermedad una tristeza.
5. Almería y la Cruzada
Abderraman III (912-961), primer califa de Córdoba, hizo de
Al-Andalus una potencia marítima. Almería y Tortosa eran
sus principales puertos. La flota almeriense fue durante años el
terror del Mediterráneo. De ahí el interés del
apoyo a la cruzada contra Almería por parte de pisanos,
genoveses y catalanes, para combatir esta potencia. En el siglo XI, con
los reinos de Taifas, Almería no perdió su esplendor. Al
Idrisi comenta su gran actividad en la industria, tráfico
mercantil, letras y ciencias. La crónica musulmana de la
época dice: “Almería acaba de pasar al poder de los
cristianos, que han destruido sus bellezas, han reducido a cautiverio a
sus pobladores, han arruinado sus casas y arrasado sus construcciones
altas, no dejando nada de la ciudad.”
Aunque el Poema describe negativamente al enemigo hay que recordar que
en el siglo XII Al-Andalus ha dado figuras universales como: Avempace
(Ibn Báya), Maimónides, Ibn Arabí, etc...
Alfonso VII había mandado a Arnaldo, obispo de Astorga, a las
cortes de Barcelona y Montpellier para pedir ayuda en sus planes de
guerra contra Almería. El asedio fue fijado para Agosto de
1147. A finales de Septiembre de 1147 Alfonso VII estaba cercando las
murallas de Córdoba tras la conquista de Andújar y Baeza.
Allí recibió la delegación de la república
de Génova, enviada por su capitán Caffaro, que estaba en
el cabo de Gata a la espera del apoyo por tierra del Emperador para
conquistar Almería. La armada genovesa, construida con
préstamos de los banqueros, salió a primeros de Marzo y
conquistó Mahón en la isla de Menorca a mediados de Mayo.
Según la crónica de los genoveses, Almería fue
tomada por iniciativa de los aliados que atacaron desde el mar, antes
de que los moros culminaran el intento de pactar, mediante el pago de
grandes cantidades de oro, con alguno de los capitanes del Emperador,
que asediaban la ciudad por tierra. Ocuparon la zona del puerto y
después de asediar con máquinas, la ciudad cayó en
sus manos. Con el botín los genoveses pagaron el préstamo
y demás gastos de la expedición, repartiendo el resto
entre las tropas. Por propia elección les tocó un vaso de
esmeralda que, según la tradición, había sido
usado por Jesús en la última cena. Parte del botín
fue también para el conde de Barcelona Ramón Berenguer IV.
El Poema de Almería se conforma con acentuar el carácter
de “guerra de cruzada” frente a la “guerra
santa” de los árabes, y con alabar las gestas de Alfonso,
o mejor, que Dios obró por él “para que la
salvación del pueblo de Cristo alcance todas las tierras”.
6. Poesía, técnica y estilo
Los versos almerienses son una verdadera obra de arte. Su objetivo es
la descripción de los ejércitos reconstruyendo
poeticamente la realidad con sentido a-temporal y a-espacial inserto en
un poema histórico. Respecto a su propósito de narrar el
catálogo de los héroes el poema está completo y su
final, tal vez escrito en prosa, se ha perdido o nunca se
escribió.
El Poema de Almería está escrito en latín con
hexámetros leoninos, de estructura de asonancias internas, con
versos sin rima final ni ritmo cuantitativo, pero con ritmo acentual.
Su modelo está en los Salmos más que en la poesía
de los juglares y trovadores. El poeta escribe, libre de la estructura
del clasicismo, bajo el influjo de la prosa rítmica usada en
himnos, poemas y oraciones de la iglesia y en los textos
bíblicos.
Se hacen rimar las dos últimas sílabas, o la
última, generalmente con la correspondiente al tercer pie, con
división en dos hemistiquios irregulares dominados por la cesura.
El olvido deliberado de la cantidad prosódica frente al ritmo
acentual muestra más interés por la rima que por la
distribución proporcional de los pies. La mayoría de los
versos tienen el acento del “cursus planus” +- -+-
(última mórtis), secuencia de ritmos dáctilo y
espondeo.
Todo ello exige a la melodía que lo canta una gran flexibilidad
para su adaptación a los diferentes números de pies y
sílabas de cada verso, en el que el acento cambia según
el juego poético.
En el prefacio se encuentran los elementos obligados:
invocación al omnipotente Dios piadoso y fuerte. Prótasis
con el tema que se desea tratar: las gestas de Alfonso VII y las
virtudes guerreras de sus tropas y sus aliados. Petición
juglaresca del autor.
Luego viene el desarrollo del tema con la ampliación,
los preparativos de la batalla de Almería. Las perífrasis
o repetición, laudatorias de las tropas y sus capitanes
y la comparación con héroes y santos: habil
como Gedeón, tesón como Jonatas, lúcido como
Josué, sabio como Salomón, bello como Absalón,
fuerte como Sansón, fuerte como Hector e insuperable como Ayax.
El paralelismo, con la división del verso en dos
hemistiquios con repetición de sinónimos o
antitéticos, implican una pausa o cesura entre los hemistiquios
marcando el ritmo del sentido y del sonido.
Esta grabación es pionera en la aventura de poner música
de la época para los cantos de la épica medieval.
EDUARDO PANIAGUA
Bibliografía:
L. Sánchez Belda, “Chronica Adefonsi Imperatoris”
H. Salvador Martinez, “Poema de Almería y épica
románica”
Manuel Recuero Astray, “Alfonso VII Emperador”
F. Castro Guisasola, “El Cantar de la conquista de
Almería”
Martín de Riquer, “Los trovadores”
THE POEM OF ALFONSO VII'S CONQUEST OF ALMERIA
1. - Historical Background.
The
Caliphate of Cordoba was ruined by the ethnic fragmentation of the
Hispano-Arabs. Between the years 1010 and 1031, the territory of
Al-Andalus had been divided into 25 sovereign kingdoms known as Taifas.
The Christian states saw the opportunity for territorial expansion and
the 11th century witnessed numerous border raids, political pacts and
economic agreements. The conquest of Toledo by Alfonso VI in 1085 and
the arrival of the Almoravids in 1086 reinforced the religious
significance of the war which was then to see important Christian
defeats at Sagrajas and Uclés. In the 12th century, the reaction of the
Christian kingdoms and the internal conflicts among the Muslim leaders
opened the doors to important advances in the Reconquest.
Alfonso
VII the Emperor was born in 1105, son of Count Raymond of Burgundy and
Queen Urraca, daughter of Alfonso VI of Castle and Leon. In 1135,
Alfonso VII was crowned Emperor in Leon, (Imperator Hispaniarum),
thus realising the objective of peninsular unity as a result of
military victories and policies of vassalage and marriage. He reigned
over Galicia, León, Toledo and Extremadura. He conquered Castile,
Zaragoza and Nájera from his stepfather, Alfonso I of Aragon, el
Batallador (the Battler of Aragon). His vassals included Alfonso
Enriquez in Portugal, Garcia his son-in-law in Navarre and Ramon
Berenguer IV his brother-in-law in Barcelona, Aben Mardanix the "Wolf
King" of Murcia and Valencia, Abengaria of Cordoba and Zafadola of
Zafra, champion of the Hispano-Muslims enemies of the Almoravids.
Alfonso VII's great advances in the Reconquest were at Calatrava and
Almería.
In the year 1143 he made headway into the valley of the
Guadalquivir taking Cordoba, and in 1147 he conquered Almería, his most
famous enterprise and central theme in the "Poem of Almería".
2. - The "Chronica Adefonsis Imperatoris" and the Poem of Almería.
The Poem of Almería is the final part of the Chronicle of the reign of Alfonso VII.
lt
sings the praises of the chieftains who participated in the taking of
Almería, highlighting their merits and ability as warriors, and
describes the troops in terms of their regional differences and virtues:
Galicians under Count Fernando Perez de Trays, soldiers from León under
Count Ramiro Florez, Asturians under Pedro Alfonso, Castilians at the
orders of the Emperor, legions from Extremadura under Count Poncio de
Cabrera, the Portuguese under Fernando Juanes, Toledans under Alvaro
Rodriguez. The list goes on to include lesser known places such as
Navia, Montenegro and Lugo in Galicia, Hita governed by Martin
Fernandez, the followers of Count Armengol of Urgel, and Gutier
Fernandez, tutor of Sancho the son of the king, and lastly Pamplona with
Garcia Ramirez of Navarre. All under the command of Alfonso VII, the
new Charlemagne and prototype of the conqueror of the Moors.
The
first results of the conflict were the conquests of the castle of
Andújar, of Baños, Bayona and the stronghold of Baeza. Alfonso VII then
discharged part of the army, making Manrique de Lara governor of the
area.
Next comes the announcement of the arrival of the allied
navy of the Franks, Catalans under Ramon Berenguer IV, Pisans, Genoese
and William of Montpellier. Their ships blocked the port of Almería.
The
soldiers' loss of heart however leads the author to digress and expound
on the evils of war. They were surrounded by wars and could only see
wars on the horizon, and indeed it was so, as Almería was conquered in
1147 and lost in 1157. Bishop Arnaldo, raises his hand to silence the
crowd comforting the exhausted retinue with words of encouragement,
which together with the promise of the "doors of paradise", mark the end
of the unfinished Poem and the Chronicle.
3. The Author and the Manuscripts.
The most likely author is Arnaldo, Bishop of Astorga.
Arnaldo's
spirit lay in Leon and he had close ties with the Cluniac monastery of
Sahagún, but the many expressions in Latinised Castilian that appear in
the Chronicle are proof that he was a Spanish author whose language was
Castilian or Mozárabe, "...quod nostra lingua dicitur..." This was a
period of struggle between two languages, one used in the popular Latin
epic and the other in the Romance epic of the Castilian chansons de geste.
The
clerics participate as warriors and also with fervent speeches. Knowing
how to read and write, they use the sword together with verse. They
were the authors of the epic texts in Latin that preceded the chansons de geste.
The
poem thus becomes a historical document, using sober narrative to
witness heroic deeds and relate the facts. It informs, exalts and
propagates the cause of the Christian conquest, but does not describe in
its 387 verses the final battle of the conquest of Almería, which we
know about through Genoese and Arab chronicles.
Seven post-16th
century manuscripts of the Poem of Almería have reached our hands. The
copyists lament the missing pages of the final verses with "pain and
resentment toward the evil one who cut them out". For the studious, the
most interesting points are the allusions to the legend of Roncesvalles
and to the Carolingian heroes Roland and Oliver and their relationship
with El Cid and Alvar Fañez, (verses 215 —232).
4. Minstrels and Troubadours in León and Castile.
Both
"juglares de boca" (minstrels who played wind instruments) and
"juglares de péñola" (minstrels who played stringed instruments with a
plectrum), contributed to the documentary evidence left by minstrels and
troubadours from Spain and France (Occitanie) during the 12th century
descnbing events at the royal court at León. Their influence can be
appreciated for example in the description of the celebrations for the
wedding of Dona Sancha, illegitimate daughter of Alfonso VII, and King
Garcia of Navarre, in which women singers with organs, flutes, zithers
and psalteries are mentioned "organis et tibiis et citharis et psalteris
et omnis genere musicorum". In another quote, it is noted that during
the Moors' siege of Toledo in 1139, the music of the women singing on
the walls with the Empress Berenguela, wife of Alfonso VII delayed the
battle, "...magna turba honestarum mulierum cantantes in tympanis et
citharis et cimbalis et psalteries." At the coronation of Alfonso VII in
León in 1135, the Galician minstrel Palla and the Gascon troubadour
Marcabru sang the praises of the Leonese king. Soon after, between the
years 1137 and 1149, Marcabru wrote his most famous poem, the crusade
song "Pax in nomine Domini". In this poem he encourages the Lords from
the north of the Pyrenees to fight against the Moors, presenting the
image of the bath or purifying pool, the waters of baptism, that God has
put on Spanish soil for the Christian soldiers.
Marcabru also
composed the crusade song "Emperaire per mi mezeiz", about the taking of
Almería. It was written at the court of the Emperor Alfonso VII in
1147. In this poem the Spanish knights and the king of France are
invited to take part in the campaign against the Almoravids. The
troubadour compares French indolence and lack of military sense to
Spanish spirit and above all, to the courage of the king of Castile.
Later
Marcabru, feeling he had become the object of scorn, looked on with
bitterness as another new troubadour from Occitanie, Alegret, triumphed
at court with his tribute to Alfonso VII, "Ara pareisson ll'aubre sec".
This song ponders the ignoble qualities of the powerful and the
immorality surrounding husbands who betray their wives and who are
themselves betrayed. The only prince who conserves his gallantry is
Alfonso VII of Castile, who the troubadour calls "the Lord of Occident'.
In
this lyric world Bishop Arnaldo composed the chronicle in prose and the
Poem of Almería in verse, both in Latin, between August 1147 and
February 1149, to be sung to melodies unknown to us.
In order to
sing these verses melodies of the time have been chosen applying the
"contrafacta" technique, using works from the Camino de Santiago (the
pilgrims' way to the shrine at Santiago de Compostela) included in the
Calixtine Codex, commissioned by Pope Calfixtus brother of Raymond of
Burgundy father of Alfonso VII. Melodies from the Cantigas de Alfonso X,
from the Codex of las Huelgas in Burgos and the so called "song of
Almería", inspired by liturgical chant, have also been used. The Poem of
Almería would have been sung in restricted court circles, given its
cultured nature and we can imagine that the recital and songs would be
accompanied by feasts and dances. According to the Poem of Almería
(v.42-48), for the Spaniard the custom of war is a cause for celebration
with song and dance, and death through illness is a cause for sadness.
5. - Almería and the Crusade.
Abderraman
III (912-961), first Caliph of Cordoba, made AI-Andalus a naval power.
Almería and Tortosa were the main ports. The Almerían fleet was for
years the terror of the Mediterranean. Therefore the Pisans, Genoese and
Catalans were particularly interested in lending support to the crusade
against Almería, in order to combat this power. The Taifas kingdoms of
the 11th century did not cause Almería to lose its splendour. Al Idrisi
comments on the great activity in industry, commerce, arts and sciences.
The Muslim chronicle of the time says: "Almería has just passed into
the hands of the Christians, who have destroyed its charms, reduced its
peoples to captivity, ruined its houses and flattened its tall
buildings, leaving nothing in the city."
Although the Poem
describes the enemy in a negative light it must be remembered that in
the 12th century Al-Andalus produced universal figures such as Avempace
(lbn Báya), Maimónides, Ibn Arabi, etc...
Alfonso VII had sent
Arnaldo, Bishop of Astorga to the courts of Barcelona and Montpellier to
ask for help with his plans for war against Almería. The siege was
planned for August 1147. At the end of September 1147 Alfonso VII
surrounded the walls of Cordoba after the conquest of Andújar and Baeza.
There he received the delegation from the republic of Genoa, sent by
Captain Caffaro who was at Cape Gata waiting for the Emperor's help by
land to conquer Almería. The Genoese navy, built with loans from
bankers, sailed at the beginning of March and conquered Mahon on the
island of Menorca in the middle of May. According to the Genoese
chronicle, Almería was taken by allied initiative in an attack from the
sea, before the Moors could conclude a pact involving a payment of large
quantities of gold with some of the Emperor's captains, who were
attacking the city by land. The allies supposedly occupied the port area
and after using siege machines, the city fell into their hands. With
the spoils of war the Genoese paid off the loan and other expenses of
the expedition, and shared the rest among the troops. One choice piece
was an emerald cup, which, according to tradition, had been used by
Jesus at the last supper. Part of the loot was also destined for the
count of Barcelona Ramón Berenguer IV.
The Poem of Almería
stresses the campaign as a "crusade" rather than a "holy war" with the
Arabs, and praises Alfonso's heroic deeds, or rather the exploits that
God arranged for him "so that the salvation of the people of Christ
could reach all lands".
6. - Poetry, Technique and Style.
The
verses are a true work of art. Their objective is to describe the
armies by poetically reconstructing the reality in an atemporal and
a-spatial sense within the historical poem. As a catalogue of heroes the
poem is complete, but its ending, perhaps written in prose, has been
lost or was never written.
The Poem of Almería is written in
Latin in leonine hexameter, structured with internal assonance, in
verses without rhyme or quantitative metre, but with accented rhyme. It
is modelled on the Psalms rather than the poetry of the minstrels and
troubadours. The poet writes under the influence of the rhythmic prose
used in hymns, poems and prayers from church and biblical texts, free
from the structure of classicism.
The last two syllables, or the
last one, generally rhyme with the corresponding syllable in the third
foot, and the verse is divided into two irregular hemistichs separated
by a caesura.
The deliberate lack of attention to quantity in
favour of accent demonstrates a greater interest in rhyme than in the
proportional distribution of the feet. Most of the verses use "cursus
planus" accent, a sequence of dactylic and spondaic metre.
All
this means that the melody must be very flexible in order to adapt to
the different number of feet and syllables in each verse, and to the
changing accent of the poetic game.
The preface includes the
obligatory elements - invocation of the omnipotent God, pious and
strong, the protasis presenting the subject matter, Alfonso VII's heroic
deeds and the military merits of his troops and allies, and the
minstrel's petition on the part of the author.
Next comes the
development of the theme - the preparation for the battle of Almería.
This includes paraphrasing or repetition as the troops and captains are
praised and compared to heroes and saints. We are reminded of the skill
of Gideon, the tenacity of Jonas, the lucidity of Joshua, the wisdom of
Solomon, the beauty of Absalon, the strength of Samson and of Hector,
and of Ajax the invincible.
These parallels, with the division of
the verse into two hemistichs with repetition of the synonyms or
antitheses provide a pause or caesura between each hemistich which marks
the rhythm both of the meaning and the sound.
This recording is a pioneer in the endeavour to set the songs of the medieval epic to music of the time.
EDUARDO PANIAGUA