Breviarium hispanum
/ Collegium Vocale de Madrid
Lachrimae LCD 9702
1999
cm
BREVIARIUM HISPANUM
Códice Calixtino siglo XII
1. Congaudeant catholici [2:58] conductus a 3
| Magister Albertus Parisiensis
CSM 96
2. Cunctipotens genitor Deus [2:56] organum a 2
| Magister Gauterius de Castello Rainardi
CSM 111
Llibre Vermell de Montserrat siglos XIII-XIV
3. lnperayritz de la ciutat joyosa [3:49] himno a 2, anónimo
LV 9
4. Stella splendens [2:25] virolai a 2, anónimo
LV 2
Cancionero de la Colombina siglo XV
5. A los maitines era [1:35] villancico a 4, anónimo
6. ¡Qué bonito niño chiquito! villancico a 4, anónimo
Cancionero de Palacio siglos XV-XVI
7. Por unos puertos arriba [1:42] romance a 4 | Antonio Ribera - Texto: Juan del Enzina
8. Pues que jamás olvidaros [2:21] villancico a 4 | Juan del Enzina
9. Tres morillas m'enamoran en Jaén [1:34] romance a 3, anónimo
10. Con amores, mi madre [1:41] villancico a 4 | Juan de Antxieta
11. Virgen bendita sin par [3:00] villancico a 4 | Pedro Escobar
12. La tricotea [2:00] canción a 4 | Alonso
Cancionero de Uppsala siglo XVI
13. ¿Con qué la lavaré? [2:15] villancico a 4, anónimo
14. Soy serranica [1:12] serranilla a 4, anónimo
15. E la don don, Verges Maria [2:28] villancico a 4, anónimo | ¿Mateo Flecha "el viejo"?
16. Teresica hermana [1:36] villancico a 4, anónimo
17. Yo me soy la morenica [1:08] villancico a 4, anónimo
Cancionero de Medinaceli siglo XVI
18. Di perra mora [1:11] danza a 4, anónimo
19. Corten espadas afiladas [2:25] ensalada a 4, anónimo
20. Cavallero, si a Francia ides [1:20] romance a 4, anónimo
21. Lágrimas de mi consuelo [2:56] canción a 4 | Antonio Cebrián — Texto: Garci-Sánchez de Badajoz
22. Prado verde y florido [2:44] canción a 4 | Francisco Guerrero
Cancionero de Turin siglo XVII
23. Por la puente, Juana [2:01] romance a 3, anónimo — Texto: Lope de Vega
24. ¿Dónde estás, señora mía? [1:53] romance a 3, anónimo (Don Quijote de la Mancha, parte 12, cap. V)
Cancionero de la Sablonara siglo XVII
25. Filis del alma mía [2:30] canción a 4, anónimo — Texto: Lope de Vega
26. De tu vista zeloso [2:21] seguidillas en eco a 4, anónimo
COLLEGIUM VOCALE DE MADRID
Clara Heras Herráiz, Ana María Resino Jiménez, Margarita Méndez Lázaro,
Nuria Garcia Meler, Mª Isabel Ferrández Gay, Julia Martín Martín,
Mª Isabel Ruiz Ramos, Ana López Orejas, Victoria Romano Brandt,
Enrique J. Gómez Aguilera, Ramón Jiménez Hoyos, Angel Jiménez Ruiz,
Miguel Angel Sagüés Serna, Antonio Jiménez Ruiz,
Leopoldo Rodríguez Ramos, Jesús García-Mascaraque García-Hidalgo
TÉCNICA VOCAL
Gloria Ruiz Ramos
DIRECCIÓN ARTíSTICA
Miguel Ángel Jaraba Sánchez
Grabado en la Iglesia de San Miguel, Cuenca, en noviembre de 1998
Toma de sonido: ISIDRO MATAMOROS
Dirección artística: MIGUEL ÁNGEL JARABA
Edición digital, diseño y realización: CAOS MULTIMEDIA
En portada: Tiziano, Venus recreándose en el Amor y la Música (detalle),
Museo del Prado, Madrid
Agradecemos al Excelentísimo Ayuntamiento de Cuenca su amable colaboración
La realización de este disco ha sido posible gracias a la colaboración de la ONCE
© 1999 Caos Multimedia
BREVIARIUM HISPANUM
Bajo
este epígrafe, la presente grabación reúne una breve selección de
música polifónica española, conservada en diversos códices o
cancioneros, dedicados bien al culto al Apóstol Santiago o a la Virgen
María, en el caso de los manuscritos medievales, o bien al simple
entretenimiento de la corte de los reyes y nobles, en el resto.
Salvo
en la música medieval, período donde la distinción entre sacro y
profano resulta muy confusa, la grabación muestra una colección de
piezas de marcado carácter popular. En ella se dan cita formas musicales
muy diversas, entre las que destaca con luz propia el villancico
polifónico, un estilo genuinamente hispánico que dominaría la estética
de la música cortesana española desde los primeros albores del
renacimiento hasta la época barroca, compartiendo protagonismo con el
estilo franco-flamenco tan de moda en la Europa del momento.
El
enorme esfuerzo que los musicólogos han hecho en los últimos tiempos en
favor de la música antigua española nos permite no solo conocer en
profundidad nuestra música ancestral, sino poder interpretarla con
criterios modernos más acordes con el espíritu de nuestra época.
CODEX CALIXTINUS (Siglo XII)
Con el nombre de Codex Calixtinus o Liber Sancti Jacobi, se conserva en la Catedral de Santiago de Compostela un manuscrito que consta de cinco libros:
I - Sermones y Oficios litúrgicos en honor de Santiago
II - Milagros de Santiago
III - Traslación de Santiago a Galicia
IV - Crónica de Turpín
V - Guía del peregrino
Recoge
la descripción de los milagros del santo, una narración sobre su vida y
su martirio, una novela épica sobre Carlomagno y Orlando como primeros
peregrinos a la tumba del santo, una completa guía describiendo los
diferentes caminos para llegar a Santiago a través de Francia y España, y
una antología de cantos litúrgicos para celebrar la festividad de
Santiago, que dura dos días: el 24 y 25 de julio. Este monumental códice
cuya elaboración fue supuestamente ordenada por el Papa Calixto II (de
ahí su nombre) es un extraordinario ejemplo del ambiente social
imperante en la España medieval, fuertemente identificado con la figura
del Apóstol Santiago.
Desde un punto de vista estrictamente musical, el Codex Calixtinus es la obra en la que, por primera vez, aparecen composiciones polifónicas en España y en el caso de la pieza Congaudeant catholici, el único ejemplo conocido hasta el momento en Europa, de pieza escrita expresamente a tres voces.
LLIBRE VERMELL DE MONTSERRAT (Siglos XIII-XIV)
El Llibre Vermell (Libro Rojo) de Montserrat
es conocido por este nombre en alusión al color de sus cubiertas. Se
trata de un códice que contiene un gran número de piezas compuestas para
loa y alabanza a la Virgen de Montserrat, a la que se rinde culto en el
impresionante monasterio que, en plena montaña de Montserrat, fue
ordenado construir por el abad Oliva de Ripoll.
El culto mariano, de gran tradición en España, tiene en
Montserrat uno de sus más firmes ejemplos y en lo que al Llibre Vermell se refiere, una extraordinaria antología de himnos, cantos en forma de canon y danzas a corro (ball rodó), precursoras de bailes como la sardana y muy populares en aquella época en toda la corte de Aragón.
Al igual que ocurre con el Codex Calixtinus,
la mayor parte de la música de este manuscrito está pensada para el
entretenimiento de los peregrinos y se supone que los autores de las
composiciones bien pudieran ser músicos, autóctonos o venidos de fuera,
habida cuenta del importante flujo de viajeros que visitaban estos
santuarios.
CANCIONERO DE LA COLOMBINA (Siglo XV)
La
Biblioteca Colombina es fruto del enorme interés cultural de D.
Fernando Colón, hijo del descubridor del Nuevo Mundo, quien a lo largo
de su vida dio cumplidas muestras de su interés por la cultura y la
ciencia.
De entre los aproximadamente doscientos volúmenes dedicados a la música, destacan por su interés dos: el Chansonnier Français y el Cancionero Musical de la Colombina, del que provienen las piezas que se muestran en la presente grabación.
En
las composiciones de este cancionero se observan dos estilos muy
diferenciados: el franco-flamenco, de contrapunto complejo, y el
italiano, composiciones isorrítmicas, seguramente de músicos que
trabajaron en la corte española de Nápoles. Este hecho abunda en la duda
teórica de si el villancico español inspiró el advenimiento de la frottola italiana, o al contrario, ya que son dos formas musicales evidentemente emparentadas.
CANCIONERO DE PALACIO (Siglos XV-XVI)
Conservado en la Biblioteca del Palacio Real de Madrid, este manuscrito también es conocido por el nombre de Cancionero de Barbieri,
por ser este músico quien hizo la primera transcripción del que, sin
duda alguna, es el más célebre cancionero musical español, debido entre
otras razones al elevado número de composiciones que en él se conservan.
Musicalmente, el Cancionero de Palacio y el Cancionero de la Colombina
son muy parecidos, hasta el punto de que algunas piezas son
idénticas. La razón más poderosa que demuestra que
el Cancionero de Palacio es, sin embargo, posterior es que algunas obras que en el de la Colombina son a tres voces, en el de Palacio aparecen escritas a cuatro, dotándolas de una mayor riqueza armónica.
De
entre los autores de este cancionero destaca el nombre del famoso poeta
y comediógrafo español Juan del Enzina del que se conserva en este
manuscrito la casi totalidad de su obra musical. También resulta muy
singular que en el encabezamiento de una obra aparezca el nombre de
Josquin d'Ascanio, que no es otro que el mismísimo Josquin Desprez, que
en aquella época trabajaba bajo el mecenazgo del cardenal Ascanio
Sforza.
El elevado número de composiciones del Cancionero de
Palacio nos permite conocer una gran variedad de formas y géneros
poético-musicales que ofrecen una extraordinaria visión de los gustos
imperantes en la época de los Reyes Católicos.
CANCIONERO DE UPPSALA (Siglo XVI)
Descubierto
en Uppsala (Suecia) por el musicólogo español D. Rafael Mitjana, este
manuscrito es conocido también con el nombre de Cancionero del Duque de Calabria,
ya que recientes estudios, sobre todo el del profesor José Romeu
Figueras, han demostrado la relación del contenido literario-musical del
cancionero con la corte valenciana del Duque de Calabria.
Se
trata de una colección basada fundamentalmente en el villancico
polifónico español que, sin embargo, parece más avanzado técnicamente en
su forma que en cancioneros anteriores. En cuanto a la temática
textual, el cancionero reserva un espacio especialmente dedicado a la
Navidad.
El único autor cuyo nombre figura en el encabezamiento
de una pieza de este manuscrito es el de Nicholas Gombert, músico
flamenco que fue Maestro de Capilla del emperador Carlos I. Sin embargo
la investigación musicológica ha puesto de manifiesto que la autoría de
algunas obras de este cancionero se debe a la inspiración de músicos tan
geniales como Cristóbal de Morales, Bertomeu Cárceres, Juan del Enzina y
Mateo Flecha "el viejo" entre otros, lo que subraya la importancia de
este pequeño códice.
CANCIONERO DE MEDINACELI (Siglo XVI)
En
la Biblioteca de la casa de los Duques de Medinaceli existen dos
cancioneros: uno del siglo XVI y otro con música de autores del siglo
XVII que para diferenciarlo del primero se denomina Libro de Tonos Castellanos.
El
cancionero del siglo XVI es, sin duda alguna, el más importante legado
musical español del renacimiento, alejándose del carácter popular de los
anteriores manuscritos comentados, internándose de lleno en un ámbito
más culto y refinado, tanto en lo literario como en lo musical.
El Cancionero de Medinaceli
conserva un buen número de canciones, romances, danzas, villancicos y
madrigales, siendo este último género el que otorga al manuscrito su
principal singularidad puesto que, en España y lejos de lo que
habitualmente se reconoce, la composición de madrigales fue bastante
profusa. A los ya conocidos de Joan Brudieu, hay que añadir los de Juan
Vásquez y las Canciones y Villanescas Espirituales de Francisco Guerrero, probablemente la colección de madrigales más bella compuesta por un autor español.
CANCIONERO DE TURIN (Siglo XVII)
La
transcripción completa de este manuscrito, conservado en la Biblioteca
Nacional de Turín (Italia), se debe al profesor Miguel Querol Gavaldá,
aunque parece ser que ya existía otra realizada por el profesor Eduardo
Martínez Torner.
La colección de romances, canciones y
villancicos contenida en este manuscrito nos revela de forma evidente la
transición estética del renacimiento al barroco que, en lo musical, se
determina por el abandono paulatino, en la técnica compositiva, del uso
de la polifonía a varias voces y la aparición del canto solista con
acompañamiento instrumental o vocal.
Este cancionero y los posteriores se caracterizan por el abandono de la lírica popular, ya apuntado en el Cancionero de Medinaceli,
reservando a la música un espacio relevante en el ambiente
teatral de nuestro Siglo de Oro, más refinado y elitista.
CANCIONERO DE LA SABLONARA (Siglo XVII)
También conocido como Cancionero de Munich,
fue recopilado por Claudio de la Sablonara y transcrito modernamente
por Jesús Aroca. Este códice es de una importancia capital en el legado
cultural de la corte de Felipe III y, como ocurre con el de Turín, la
mayoría de los romances, canciones y letrillas contenidos en él
pertenece al ámbito de la música escénica.
Juan Blas de Castro,
Mateo Romero "Capitán", Alvaro de los Ríos, Juan de Torres y el famoso
cantante Miguel de Arizo, todos ellos músicos de gran relieve en el
panorama de la música barroca española, son, entre otros, los más
representados en este cancionero, cuya primera copia se conserva en la
Biblioteca Estatal de Munich (Alemania).
MIGUEL ÁNGEL JARABA